居住在底特律的里斯本五姊妹，深受當地少年們的喜愛。但是里斯本家的管教甚嚴，女孩們從穿著到人際關係，都在母親的掌控下。自從最小的女兒賽西莉亞原因未明自殺後，管教更加森嚴。
另外一個女兒拉克絲，比起其他姊妹更勇於衝破限制，也和學校的風雲人物談起戀愛，就在參加舞會的夜晚，男歡女愛後徒留拉克絲迎來感傷的清晨。這起事件，母親開始禁止她們上學，女孩們開始產生不同的異狀，對街的少年們始終看在眼裡。
他們彼此開始透過音樂、燈號相互交流，卻沒有想到這場夜晚限定的信號傳遞，迎來的是死亡與無法控制的空乏。
為了讓自己的聲音被聽見，這些女孩們付出極高的代價，即便肌膚相親的時刻。
預告：
盤踞在少女頭頂的幽魂，既是戀愛的變體，也享受刺激的衝動
導演蘇菲亞柯波拉自編自導的首部作品，雖然改編傑佛瑞・尤金尼德斯的小說，卻與小說展現出截然不同的色彩。影像以少年的口白，窺探少女們最私密的生命。鏡頭語言充斥著一股薄暮色系的濾鏡，藉以拉出觀者與里斯本姊妹家的距離，也再次闡明，青春這件事情是無法完全復刻，我們終將站在外側，看著他們如何在這裡建立集體的記憶，在不得其所的錯誤認知裡，想像甜蜜的死亡。
《死亡日記》（來源／IMDb）
從賽西莉亞的自絕，她試圖在視為舒適的道德領域─家，道出壓迫與恐怖。剩下的四個姊妹，特別以拉克絲憧憬自由的特質為主，將情感與依附根植在他方。
於是從口白和影像的交疊，我們明白原來女孩們的青春和渴望，只在彼此生活的房間裡，才得以有記憶、夢想和想像。走出房間後，無論是家屋又或是外頭的地方，都只不過是人們從種族、階級、性別甚至性慾等社會過程衝突過後的結果，更望見從人的複雜特質裡，支配與壓迫成為生活的日常。
《死亡日記》（來源／IMDb）
因此，拉克絲不僅代表了姊妹們不願被他人同化的意識，也不願將死亡或是消滅視為骯髒且脆弱的東西。她與風靡校園的男孩崔普的戀愛，帶有與他者合而為一的渴望，精神與肉體的纏綿是滿足自身衝動的唯一解方。這樣的自由與捍衛，讓少女們的身影在少年們的眼中更為閃亮，他們毫無避諱地直言死亡，最後則避開直視女孩們最為脆弱的生命角落。
《死亡日記》（來源／IMDb）
敘事用少年的口白，搭建出另一種女孩們的模樣，從生命到愛都別出心裁的封存，他們夢裡的她們如此美好，事實上，女孩們早已隨著幽魂而去，徒留一地的殘弱與破碎。
我們愛著女孩眺望的一切，實際上拒絕涉入其中
蘇菲亞柯波拉刻意將男孩們成為引導觀者的入口，無意之間那些寫在他們記憶裡對生存的渴求、憂慮的掙扎，成了一個個表演的身影。不過蘇菲亞柯波拉為這些女孩們設置一個解放區，她們對於存有與焦慮的心思，都將被視為一個人得到善待。
然而，男孩的視角和言詞再度將區域的界線劃破一個洞，屬於少女們的青春成了羞恥與慾望間搖擺的船錨，初次經驗的幻想，只不過是受盡苦痛的活生生靈魂。我們踏進少女們的女人幻境，看著她們死了無數次後重生，或許誰都無法真的了解里斯本姊妹，也無法觸及或是走去誰的身旁。
《死亡日記》（來源／IMDb）
既然我們只能在現實與虛幻的破碎邊緣走動，更已經活超過賽西莉亞與拉克絲的年齡，女孩們的記憶和假想，將不再有任何的更動。那些沒有機會被哀悼就離開的她們，仍然值得所有人去愛去憐惜。
青春沒有答案，歲月屬於自己
從幽靈的纏繞到少女想望的一切，我們與身在對街的男孩們一樣，誰也無法聽到誰的呼喚，也找不到正確的零件拚起情感崩潰的房間。蘇菲亞柯波拉最後讓觀者停留在拉克絲清澈的眼眸與身影，象徵著每一個人都有一段脫離這段歲月的方式；死亡不過是一種生存手段，無須刻意色彩鮮明，而是如何銘記迷失的日子，試著與她、與我站在一起。同時，我也相信所有愛與不被愛的靈魂，都有權利接受從外頭而來的光和熱。
《死亡日記》25 週年數位修復版 5 月 16 日上映