我們討厭別人說什麼「電影歸電影」的，不過不只政治其實也歸電影，其實還有很多東西會影響電影──孩子手上的玩具就是一個大問題。我們提過《蝙蝠俠大顯神威》搞得太黑暗，所以害玩具通通滯銷，導致華納影業一刀砍了導演。那麼反過來，拍一部玩具為主角的電影，好像就保證了票房的基本盤，真的是這樣嗎？
《變形金剛》說真的是這樣，但是《特種部隊：眼鏡蛇的崛起》（G.I. Joe: The Rise of Cobra，以下簡稱《特種部隊》）的答案呢…… 這部被視為騙錢的玩具改編電影好像賺得不太光彩，今天我們要來為它的評價翻盤。
不叫好但賣座的《特種部隊：眼鏡蛇的崛起》沒有賺到錢嗎？
2009 年的電影《特種部隊》很爛嗎？11 年後的現在答案依舊是肯定的：IMDb 評價 5.8 分，看起來還不算太爛；Metacritic 的評分僅有 32；爛蕃茄新鮮度是保證很爛的 34%，如果你以為這是高尚影評的看法，那麼僅有 50% 的觀眾評價其實也很爛；一向專捧大片的《滾石雜誌》說
「我無法評論演技、劇本與導演表現，因為這部片根本沒有這些東西。」
《時代雜誌》直接為觀眾抱屈：
「觀眾被連帶傷害，你在看這部電影的每一分鐘，智商都在持續被迫下降中。」
有觀眾說得更直接：
「這部電影是爆炸貝爛電影的未來進化。」
好慘，比《特種部隊》最後的海底大決戰還要砲火隆隆。沒關係，反正有撈到錢就好了！這部電影的全球 3 億美金票房可不是開玩笑的。問題是，電影公司賺得沒有那麼爽快：《特種部隊》美國票房 1.5 億美金，海外票房也是 1.5 億美金。聽起來還 OK──其實這很不 OK，因為《特種部隊》的成本高達 1.75 億美金，早它兩年推出的爆炸貝機器人電影《變形金剛》，票房全美 3 億美金，全球 7 億美金，但它的成本只有 1.5 億美金。
1.75 億美金成本不是有賺就好，花了這麼多錢的目的，是為了換來數倍的收益。美國票房賠錢、海外票房只能獲得部份分帳的《特種部隊》，成績很不 OK。
蓋棺論定，票房算普普、口碑很難看，《特種部隊》是一部不怎麼樣、還會「降低你 IQ」的電影。也許吧，但即便它會讓我們變笨，但是我們真的無法從這部電影裡獲得一丁點樂趣嗎？
我們先從這 1.75 億美金的成本談起：為什麼會花到這麼多錢？老實說，這部電影並沒有定義上的一流大咖，所以片酬應該不是花錢的主因。查寧塔圖、《驚聲尖笑》的馬龍韋恩斯、瑞秋妮可絲、被雷神整死的前博士克里斯多夫艾柯遜、席安娜米勒、李炳憲、阿諾德沃斯洛、強納森普萊斯一字排開，全是你看到會說「啊啊啊我看過他」但卻背不出名字的演員──最好的例子就是阿諾德沃斯洛。而另一方面，李炳憲甚至可能是台灣觀眾唯一最熟悉的演員。
不管你認不認識他們，他們確實都不是好萊塢的一線天王天后。而《特種部隊》的錢都到哪去了？
其實光看電影開頭，就大概能猜到原因：在這部現代動作戰爭電影裡，開場竟然發生在 17 世紀。有古堡、有禁衛軍、還有燒燙燙的鐵面具。《特種部隊》還特別拍了一段古裝凌虐戲，解釋電影反派麥卡倫的祖先就是牆頭草武器商人，隱喻麥卡倫其實也同時販賣武器給正邪兩方……同時也隱喻，他也會跟祖先一樣被迫戴上鐵面具的事實。
問題是，這就像在電影開頭，拼命告訴你哆啦 A 夢是黃色的……但我們都知道，他最後一定會變成藍色的：《特種部隊》改編的玩具系列，已經賣了將近 30 年，大家都認識大反派戴斯卓 (Destro) 是個鐵面男……這種故弄玄虛實在有點多餘。
而且，故弄玄虛是要錢的。要怎麼拍這樣一段古堡戲呢？答案是飛到捷克布拉格去拍。描述世界維安部隊的《特種部隊》，還真的跑遍全世界拍外景戲，而且這些外景片段的份量其實還不多。這部電影中段的劇情重點發生在巴黎（還把巴黎鐵塔弄斷了），所以跑到法國拍攝不過份。
問題《特種部隊》還跑到了東京跟北極……沒錯，北極，但這段出現北極熊的北極片段，大概不超過 2 分鐘。壞蛋的北極要塞戲（包括要塞門口）大多都只在棚內搭景拍攝。讓人懷疑《特種部隊》花錢飛到北極去有什麼意義……。
所以我們可以吐槽《特種部隊》的監製們以及導演史蒂芬桑默愛亂花錢。問題是，這種豪奢手筆卻不是把錢丟到水裡（北極部份是真的在棄置美金），《特種部隊》就像一場炫富之旅，透過外景拍攝與大量視覺特效，《特種部隊》展現了眼花撩亂的各國美景，除了剛剛提到捷克索布特卡 (Sobotka) 的百年古堡、還有巴黎鐵塔之外，另外還得加上布拉格古典莊園、布拉格高堡區的石板路、有著路面電車的巴黎街道、巴黎凱旋門、挪威的高山雪景、廣大的沙漠、有如巨型蜘蛛的反派要塞所在的冰海深處。
說真的，要拍出這些各國美景、或是要虐待多少動畫師移花接木出這些美景（許多巴黎橋段是在布拉格拍攝，透過後製加上巴黎特色），那些都不是觀眾該注意的問題，我們只需要注意這些畫面是否達到了娛樂效果，而《特種部隊》確實讓人眼花撩亂。
眼花撩亂：傢俬多，角色多，主線也多
眼花撩亂的還有人：電影中文片名翻成《特種部隊》實在有點平凡，但至少保留了一個重點──部隊。不管是麥卡倫領軍的「MARS」軍火工業，還是代表正義的除暴特勤隊，在畫面上都是人滿為患狀態，這讓整部電影確實塑造了一種壯大的戰爭感。儘管重點仍然放在幾位身負異能的角色上，但是雜魚們也至少營造了前仆後繼的擁擠感。其實即便是《特種部隊》 80 年代的動畫版本《大英雄》，也是幾乎每一集都要來場正邪兩軍大混戰，這是由於這套玩具原本就是以現代戰爭為主題而製作的玩具。
《特種部隊》至少打得過癮，結尾的冰下海底大決戰，除暴特勤隊有鯊型攻擊機、大型鯨型潛艇；MARS 軍有魟型攻擊機、巨型波動砲（真的是音波）、旗魚式潛艇與滿天彈幕招呼。這是在 2018 年電影《水行俠》之前最精彩的水底戰爭片段，而且，比對《水行俠》七彩絢爛過頭的視覺效果，《特種部隊》的海底戰還比較不會讓人雙目脫窗。
簡單說，不僅外景多、雜魚多、《特種部隊》在整整 2 小時內，塞進了過量的……任何東西。電影彷彿堅持致敬除暴特勤隊發行超過 500 尊以上的玩具人偶，因此讓正邪雙方的重要角色各自拓展到超過 4 人以上：MARS 軍有（還沒變成戴斯卓）的麥卡倫、看起來像過動兒（而且還沒變成眼鏡蛇指揮官）的醫生塗裝版班恩 (Bane)、男爵夫人、白幽靈、薩坦；除暴特勤隊更多，有公爵、老鷹將軍、紅髮女 (Scarlett)、（還沒變成艾斯）的瑞普、重砲 (Heavy Duty)、封面女郎、斷路器……還有布蘭登費雪！
主角們數量與人設這麼雜亂，卻至少在塑造角色上達到主流商業娛樂電影的高標：你至少分得出這些角色各自的個性與能力，並且電影裡都還展現他們各自的「英雄時刻」。
除了外景多、雜魚多、主角多、應該忽略劇情的《特種部隊》還要自作多情地大玩多主線：最終結局時竟然同時有五條支線同時進行。有人要阻止飛彈、有人要救無緣老婆、有人要深入要塞阻止波動砲發射、還有一群人等著開打海底大戰爭……等等，還有白幽靈與蛇眼的同門相殘。
彷彿不想浪費其中一個角色，《特種部隊》想盡辦法要讓所有角色都上場打球，讓這部電影與通常都是一位主角跑全場的其他電影大不相同。《特種部隊》不但要描述兩軍之間的恩怨，還要用大量回想片段鋪陳公爵與安娜和雷克斯姊弟的三角情仇、蛇眼與白幽靈的宿怨，而且，最後還要把這些劇情裝上逆轉機關，要讓觀眾出乎意外──別忘了還有薩坦的模仿表演。
史蒂芬桑默其實真的是來做功德的，他服務觀眾的心思到了難解地步。其實從他 1998 年執導的《深海攔截大海怪》就看得出來，這部電影包含了類似《海神號》的海上災難類型；《異形》般的封閉空間怪物恐怖類型；模仿《終極警探》的封閉空間動作類型與劫盜類型；什麼都有一點，一定有一點能滿足某個觀眾。而這些類型混搭的基調都是歡快熱鬧的，沒有人看《深海攔截大海怪》會反思環境污染還是遊輪海上安全問題，激烈的子彈與爆炸、慌亂又腦洞大開的追逐，讓觀眾在短時間裡只會升起腎上腺素而不是自我反省。
1999 年的《神鬼傳奇》當然也是，這部電影可不是木乃伊獨擅勝場的恐怖電影──此前幾乎所有木乃伊電影裡，木乃伊都是一面倒的強。這部電影仍然是戰爭電影，看看我們的新印地安納瓊斯博士──布蘭登費雪，看到木乃伊就是掄起雙槍餵它吃子彈。子彈真的傷得了木乃伊嗎？實在讓人質疑，但是當費雪跟小馬哥一樣，舉起兩把 6 發 MAS 1873 轉輪手槍當作烏茲雙槍一樣狂掃時，你難免會激烈地開始吐槽──但是是充滿歡喜的吐槽，什麼子彈數、木乃伊弱點之類的問題，都在爽快無責任的娛樂效果下沒人理會。
不要思考，感受它的娛樂度與爽度──以及誠懇！
整體來說，大多數影評說得都沒錯。《特種部隊》幾乎沒有劇情可言、我也懷疑那些逆轉是不是真的能騙到觀眾，但《特種部隊》就像一台雲霄飛車，它前方的軌道有數不清的花式轉彎，根本不在意什麼起承轉合，只想讓你搖滾過癮。可是那些激烈的翻滾，所帶來的娛樂效果是不會騙人。極度偏離現實與邏輯的動作橋段，同樣只是在為娛樂效果服務。
《特種部隊》的確是爛片，但我們喜愛它，它口齒不清地說不停說著笑話，這種服務精神雖不高明，至少值得「誠懇」兩字的評價。
沒有自我主張、也無意服務觀眾的電影，才是最有資格成為爛片的作品，從這個觀點看來，作到一半的《特種部隊》，至少沒那麼爛──看看它那宛如《玩命關頭》山寨版的續集《特種部隊 2：正面對決》(G.I. Joe: Retaliation) 就知道，口齒不清地說笑話，還不是那麼容易的一件事。
現在你可以在 HBO GO 看到《特種部隊：眼鏡蛇的崛起》與《特種部隊 2：正面對決》（我警告過你了）。