超人曾經是 DC 擴展宇宙的開端，他在《超人：鋼鐵英雄》重新誕生，但十年後，DC 擴展宇宙破滅，超人再次墜入靈薄獄。如今，全新的超人登場，詹姆斯岡恩主導的《超人》，又會帶來什麼樣的新氣象？這是一個黑暗又光明的新世界，這是一位懷抱正能量的新英雄，這是與過去超人不同的現實超人。詹姆斯岡恩文以載道，載的是他對真實與網路兩個世界的觀察。
從《全明星超人》汲取的純真力量
《超人》該從何談起？也許可以從 2005 年開始：2005 年，編劇格蘭莫里森 (Grant Morrison) 與繪師法蘭克奎特利 (Frank Quitely) 合作，推出了12期迷你連載漫畫《全明星超人》 (All-Star Superman)。這個「全明星」系列擺脫了主宇宙的劇情架構和限制，讓創作者自由根據角色發想故事。《全明星超人》裡的超人為了拯救太陽，過度吸收黃色太陽能量，生命進入倒數。但超人決定把握時間，在所剩不多的生命裡完成 12 項壯舉。
《超人》（圖片來源：華納兄弟探索）
每位超英雄的終局都很重要，但莫里森要如何安排超人的結局？《全明星超人》之所以成為不朽經典，在於它強調了超人的本質。無論他的氪星出身、無論他的地球成長生涯、無論他征戰多少地球與宇宙反派，莫里森認為，超人始終維持著仁慈、智慧與寬容。
而這些良善本質背後的信念基礎，是超人的善意。超人相信每個地球人的本質都是善，而他願意為善奉獻自己，這是他長年無私行動的基礎，不是為了讓地球人接納他，不是為了正義或公平，而是因為對善的信念。
漫畫《全明星超人》是《超人》的一半基礎，這個基礎建構了超人/克拉克肯特/凱艾爾的性格。這讓大衛科倫斯韋飾演的超人，與《超人：鋼鐵英雄》的亨利卡維爾版本，以及《超人再起》的布蘭登羅斯版本，有了絕對性的差別。亨利版本很有猶太族群的「倫理文化運動」精神，充滿亡國難民在新天地努力爭取生存地位的掙扎；布蘭登版本則升高了宗教性，將超人視為神之子，是引領人類的燈塔，帶領子民走向正義公理的天堂。
《超人》（圖片來源：華納兄弟探索）
但《超人》沒那麼複雜，至少我們的超人很單純（複雜的是別人）。他相信地球人是善良的，他的氪星父母要他來幫助這些善良的外星人，而他明顯樂在其中。氪星毀滅的亡國喪親悲痛，在他身上是看不到的；而他的堪薩斯養父母，也不像《超人：鋼鐵英雄》裡為克拉克烙上永恆的心靈創傷——喬納森肯特甚至是個愛哭鬼父親，而非凱文科斯納那樣的西部牛仔硬漢。
這位凱艾爾從充滿愛的環境裡長大，他身邊有人類最好的朋友狗狗相伴（氪星狗氪普托給他無限的愛），他雖然不是《全明星超人》裡生命倒數的超人，但他們有一樣對人性本善的堅固信念。這合理化超人的行為動機——《全明星超人》早在 20 年前就證明過了。
他拯救世人，不是為了像蝙蝠俠那樣的喪親之慟，也不是為了帶領地球人成為更優秀的生物，他只是相信地球人的善念。30 歲才飾演超人的大衛科倫斯韋，其實是自克里斯多福李維以來最老（30歲）的超人飾演者，但他臉上的稚氣與燦爛微笑，讓這樣的淳善超人散發著說服力。
《超人》（圖片來源：華納兄弟探索）
但《全明星超人》僅僅是《超人》的另一半基礎，這一半是光明的、向上的；但《超人》的另一半基礎就沒有那麼令人舒心了，它來自詹姆斯岡恩對現實的批評。詹姆斯對酸民密佈、充滿假消息、民粹發言與「惡之欲其死」主義的社群網路有話要說，他也對充滿權衡折衝的國際政治有話要說。
而這些對現實的批評，在《超人》裡化為不斷打擊超人的惡霸大亨雷克斯路瑟，他象徵著地球的惡意，與相信地球善意的超人，進行一場兩小時的無休爭鬥。
這可能是史上最現實的超人，因為回顧過往的超人作品，可以談移民與排外議題、可以談宗教議題、可以談父子傳承……有太多可以談。但是，這些問題都是高大上的人性老議題，只要人類存在，排外與父子情仇就始終存在。可是，「地緣政治」與「有毒社群」議題，剛好是我們現在 2025 年代最嚴重、最普遍的全球性議題，1978 年的《超人》不可能拍網路酸民如何攻擊超人；即便是極端政治化的 2016 年《蝙蝠俠對超人：正義曙光》，也不會輕易碰觸地緣政治問題——即便那時正是中國大力鼓吹「一帶一路」政策，而美國政府提出「重返亞洲」轉型戰略的時刻。
《超人》（圖片來源：華納兄弟探索）
地緣烽火中的道德抉擇
《超人》開場就把一場地緣戰爭砸到超人頭上：波拉維亞 (Boravia)入侵鄰國賈哈普爾 (Jarhanpur) ，賈哈普爾並不是美國的親善盟友，而波拉維亞與美國進行了超過百億的軍火交易。理論上，美國沒有站在賈哈普爾一方的理由，而波拉維亞更宣稱，這場軍事行動是為了清除賈哈普爾壓迫人民的邪惡政府，拯救賈哈普爾人民——這是個無比真實的劇情設計，這兩國的軍事衝突，完全就是 2025 年東歐某戰事的翻版。
在《超人》裡的波拉維亞入侵，是一個複雜的現實地緣政治議題，可以說這是國家內政問題，他國不得干涉，可以說在美國軍火利益角度，這場戰爭最好繼續無限打下去。任何一個國家、或是任何一個組織想要介入這場紛爭，都必須三思而後行——通常最後是不會行。但是，這在純善的超人眼中，是心急火燎的大問題：有人正在死去！有國家無端欺負另一個國家！他的善意無視現實政治的複雜度，直接出手，導致引火上身。
《超人》（圖片來源：華納兄弟探索）
超人是否會無視複雜政治而出手？很有可能。但選擇把這段劇情放上大銀幕，不單單只是合不合理的問題，而是反映了詹姆斯岡恩的價值觀——他想要談這個火藥味濃厚的問題，並嘗試以超人代替他做出回答。《超人》甚至比岡恩過去的《星際異攻隊》系列等等作品更貼近岡恩本人，類似的安排，還包括了對網路酸民文化的批判。
網路炎上的時代寓言
2018 年夏天聖地牙哥漫畫展舉辦當時，迪士尼主席亞倫霍恩 (Alan Horn) 親自宣布：
「我們發現，詹姆斯過去曾經發表過內有攻擊性詞彙的推文，這些推文的內容與我們公司的經營主旨相違背，因此我們已經停止了與他的商業合作關係。」
《超人》（圖片來源：華納兄弟探索）
那時「取消文化」這個詞還沒有那麼廣為人知，但岡恩正當紅的漫威電影事業，就被大老闆這句話直接腰斬。自此至今，岡恩在網路上不斷地遭到酸民砲火轟擊。甚至包括飾演超人的亨利卡維爾遭到換角事件，都成為酸民攻擊岡恩的「把柄」，而這一切攻擊都隨著岡恩成為 DC 影業龍頭而盛囂塵上。當然，不只岡恩是這種網路社群砲擊的受害者，每天都有名人可能被炎上，都可能有無辜成為這種炎上文化的受害者。而岡恩將這種無理性的批判文化，放進電影裡成為攻擊超人的武器之一。
酸民與入侵他國的領導應該不會喜歡《超人》，你也可以想像，一定有人會反批美國與好萊塢才是罪魁禍首。但無論如何，岡恩確實讓《超人》成為了最接地氣的超英雄電影，同時也是最接近他本人的超英雄電影：凱艾爾與氪普托的深厚情感，完全出自他與已逝愛犬「衛斯理馮史畢爾博士」 (Dr. Wesley Von Spears) 的親密關係。
《超人》（圖片來源：華納兄弟探索）
路瑟與超人的現實與理想之爭
《全明星超人》與這個充滿怒氣的現實世界，共同成為了《超人》的基礎，這讓善惡對決變得真實。雷克斯路瑟就像控制社群網路的馬克祖克柏，就像與美國政府關係密切的馬斯克，甚至像個電競團隊領隊。而這同時也讓他與相信善意的超人，產生了嚴重的分歧。這場善惡對決與統治世界無關，與發大財無關，是理念上的根本差距，是現實（路瑟）與理想（超人）的撕裂。這種正反派的設定，至少比許多超英雄電影來得有說服力。
《超人》是一部非常詹姆斯岡恩的電影，因此笑點是不可少的。氪普托貢獻了大量愛狗人士絕對會心一笑的狗狗笑話——例如興奮地在主人身上蹦蹦跳跳，或趴在主人身上睡覺。綠燈戰警則提供了岡恩熱愛的粗魯系笑話，這個自大狂妄的角色（與他的髮型）有愧於綠燈戰警在漫畫裡的強度，但他絕對是最有趣的角色之一；嚴肅的卓越先生面對幹話連連的綠燈，當然有很多白眼時刻，當他遇上無法講理的氪普托，慘遭欺負的模樣也很有趣。
《超人》（圖片來源：華納兄弟探索）
但這些笑話並沒有偏離岡恩想要傳達的主題，作為新一波 DC 電影的領頭羊，《超人》可能多少有些示範作用。這部電影貼近嚴肅的現實議題，它試圖藉此拉近與觀眾的距離，賦予這些經典角色現代意義，這很可能是往後岡恩主導的 DC 電影中心德目。其次，這部電影也沒有為未來電影埋下伏筆，不會出現什麼銀河魔王在宇宙等著出場，也沒有留下發展續集的懸疑，這同樣反映著岡恩希望日後每部 DC 作品獨立發展的概念。
觀賞《超人》是輕鬆愉快的，你不需要任何補習也能看懂——當然有些需要你看過《和平使者》才懂的小彩蛋，但那無傷大雅。但這部電影不只輕鬆愉快，它的前一個小時會引發觀眾不少對現實政治或社群生態的聯想，這些聯想可能會引發觀眾的某些痛苦回憶（例如被炎上或某國的耀武揚威）。但是，不存在於這個世界的超人，有著親情、友情與愛情的支持，他會竭盡所能解決問題，這似乎是一種過於美好（但很岡恩式）的想像：只要你堅持善意，這個世界終究會認同你的努力。
所以《超人》還會提供情緒價值——這其實與《超人再起》的「超人帶領我們成為更好的我們」概念有點接近。但這能不能感動現代過於懷疑論 (skepticism) 的觀眾呢？這是一場豪賭。
《超人》將於 7/9 全台上映。